[Discussions - Débats] My Best Rock Band o/

The Letter Black est un groupe de Rock Chrétien / Métal Alternatif créé en 2006 et composé de Sarah Anthony au chant, Mark Anthony à la guitare et coeurs, Matt Beal à la basse et Justin Brown à la batterie.



Le groupe a sorti 3 albums ; "Stand" en 2007 (A cette époque, le groupe possédait comme nom "Breaking The Silence".), "Hanging On By A Thread" en 2010 et "Rebuild" en 2013 ainsi que 3 EP ; "Breaking The Silence" en 2009 et Hanging On By A Thread Sessions Vol. 1 et Vol. 2 en 2011.

Le premier album sous le nom de "The Letter Black" est donc "Hanging Of By A Thread", un bon album bien Rockcomme on peut aimer, en plus de la superbe voix de Sarah Anthony.

Les premiers morceaux, "Fire With Fire", "Invisible" et "Hanging On By A Thread", bien que relativement courts, envoient dès le début du pâté, seuls étant les différents couplets assez calmes.


Fire With Fire


Hanging On By A Thread


Invisible

Les autres morceaux tels que "Best Of Me", "Believe" ou encore "There'll Come A Day" sont déjà plus doux que les 3 premiers, surtout "Best Of Me".


Best Of Me

Pour un peu plus de rentre-dedans, on peut citer "All I Want" et "Wounded" ou Sarah utilise le Screaming à certains moments.


Wounded

Mais pour l'instant, le meilleur album de The Letter Black est "Rebuild", celui de 2013. (Il a d'ailleurs été noté 20/20 sur certains sites.)

Globalement, il est un poil plus violent que son prédécesseur, notamment avec "Sick Charade", "Break Out", "Smothering Wallls", "Branded" mais surtout avec "Devil On Your Back". "Up Frome The Ashes" est plus gentil mais plus speed, "Rebuild" est ni trop rentre-dedans ni trop mou et enfin les morceaux "Found" et "Outside Looking In" sont bien plus doux.
Cet album mérite largement sa notation de 20/20.


Rebuild


Break Out


Up From The Ashes


Devil On Your Back


Branded


Found

Le groupe est toujours actif pour le moment.

Mes préférences : Branded - Devil On Your Back - Break Out - Smothering Walls.

Sixx : A. M. est un groupe de Hard Rock formé en 2007 par Nikki Sixx à la basse (également bassiste chez Mötley Crüe), DJ Ashba à la guitare (également guitariste chez Guns N'Roses depuis peu) et James Mickael au chant. (également guitariste rythmique et au clavier.) Le trio ne possède aucun batteur hors tournées. Le nom du groupe est une combinaison des noms. (Nikki Sixx, DJ Ashba et James Mickael) Ce qui donne "6 heures du matin" en français, ce qui est plutôt assez malin selon moi, vu les thèmes abordés dans leur compositions. (En particulier le premier album.)


De gauche à droite : DJ Ashba, James Mickael, Nikki Sixx.

Le groupe a sorti son premier album en 2007, nommé "The Heroin Diaries Soundtrack" basé sur l'autobiographie de Nikki Sixx "The Heroin Diaries : A Year In The Life Of A Shattered Rock Star", lorsque Nikki Sixx avait plongé dans la drogue et l'alcool. Toutes les pistes à la batterie ont été programées par James Mickael, le groupe ne disposant pas de batteur attitré. Glen Sobel fut leur premier batteur de tournée.

La première piste, "X'Mas In Hell" est une sorte d'intro' où l'on entend une voix grave parler.

La plupart des morceaux sont tranquilles, doux. On retiendra "Girls With Golden Eyes" ou encore "Accidents Can Happen". Les titres "Pray For Me" et "Tomorrow" sont un peu plus pulsant.


Girls With Golden Eyes


Pray For Me


Tomorrow

Vient ensuite le seconde album, "This Is Gonna Hurt" qui pour moi montre enfin une bonne partie du potentiel musical du groupe car il est bien plus lourd et poussé que le précédent.

Il commence très fort avec le duo "This Is Gonna Hurt" et "Lies Of The Beautiful People" qui envoient bien du pâté. (Ouais j'aime bien cette expression.)


This Is Gonna Hurt


Lies Of The Beautiful People

La tracklist se poursuit avec "Are You With Me", morceau bien plus calme d'une vue d'ensemble puis avec "Live Forever", plus agressif.


Are You With Me (Et non "Are You With Me Now" contrairement au nom de la vidéo)

Dans le reste des morceau "agressifs", on peut citer "Deadlihood", "Help Is On The Way" et surtout "Goodbye My Friends". Le reste ; "Sure Feels Right", "Smile", "Oh My God" et "Skin" sont beaucoup plus doux et calmes.


Goodbye My Friends


Deadlihood


Skin

Cet album est une pure merveille.

Arrive enfin leur dernier album, "Modern Vintage" qui est ... Une terrible déception pour moi. Cet album est, par rapport au précédent, mou. La première piste, "Stars" est un peu trop mou pour moi, et pourtant, elle a été classée comme étant la 7e chanson Rock de l'année 2014 sur un top 20.    20 Best Rock Songs Of 2014 (The Pretty Reckless 9e, bon par contre Heaven Knows j'ai pas trop compris, c'est loin d'être la meilleure.)


Stars

S'en suit avec "Gotta Get It Right", morceau par très puissant non plus, mais que j'aime bien quand même. La plupart des morceaux ne sont pas pulsant en fait. Seuls "Let's Go", "Hyperventilate" et "Give Me A Love" sortent du lot pour moi car se sont celles qui en envoient le plus, même si c'pas exceptionnel.


Gotta Get It Right


Let's Go


Hyperventilate


Drive

Enfin voilà quoi, j'suis déçu de cet album.
Le groupe est encore actif.

Mes préférences : This Is Gonna Hurt - Goodbye My Friends - Deadlihood - Let's Go.

Danko Jones est un groupe mélangeant Hard Rock, Punk Rock et Blues dans ces musiques. Il fut formé en 1996 et est composé de Danko Jones (Ayant donc donné son nom au groupe) au chant et à la guitare, John Calabrese à la basse et Adom Willard à la batterie.


Danko Jones (Groupe) en 2008.

Le groupe a sorti 6 albums : "Born A Lion" en 2002, "We Sweat Blood" en 2003, "Sleep Is The Ennemy" en 2006, "Never Too Loud" en 2008, "Below The Belt" en 2010 et "Rock And Roll Is Black And Blue" en 2012. Un album est prévu pour 2015 : "Fire Music".

La plupart des chansons de Danko Jones sont assez dynamiques ("Choose Me", "Appology Accepted", "Get Outta Town"...) et traitent des femmes et souvent avec une connotation sexuelle comme dans "First Date", "Soul On Ice" ou encore "Baby Hates Me".


Soul On Ice


Baby Hates Me


Choose Me

Tous les albums de Danko Jones fournissent un bon plaisir à l'écoute, il y a juste peut-être l'album "Never Too Loud" ou je n'aime que certains morceaux mais qui reste quand même très bien. Le morceau "Code Of The Road" de cet album est utilisé pour la bande originale du jeu "Need For Speed Nitro" sorti sur Wii et Nintendo DS en 2008. C'est grâce à ça que j'ai découvert le groupe.


Code Of The Road


Never Too Loud

Mais la plus grosse déception du groupe pour moi est leur dernier album ; "Rock And Roll Is Black And Blue". Les morceaux sont beaucoup moins accrochant que ceux des précédents albums.


Legs


Terrified

Le groupe est encore actif pour le moment, espérons que l'album 2015 rattrape un peu le 2012.

VersaEmerge était un groupe de Rock Alternatif formé en 2005 et composé de Sierra Kusterbeck au chant, Blake Harnage à la guitare et choeurs, Devin Ingelido à la basse et choeurs, Anthony Martone à la batterie et James Lano pour une seconde guitare et choeurs. "VerseEmerge" est composé de "Versa" signifiant "vice-versa" qui exprime l'opposition et Emerge" signifiant l'élévation.



Le groupe a sorti un seul album en 2010 : "Fixed At Zero" et 2 EP : "Perception" en 2007 et "VerseEmerge" en 2009.

La voix de Sierra Kusterbeck est magnifique dans chaque chanson et possède une très bonne technique vocale, pouvant passer de chants tout bas à des montées extraordinaires et même à des hurlements. (Uniquement dans "Lost Tree")


Lost Tree

"Lost Tree" est la 11e piste du seul album de VersaEmerge sorti, mais elle est surtout la plus longue avec un total de 7 minutes ! Elle commence tout doucement par une bonne partie acoustique pour terminer en Rock pure et hard avec notamment quelques hurlements. D'ailleurs, dans cette chanson, on peut distinguer que certains paroles, durant la partie Rock de la chanson, sont reprises des refrains des autres chansons, telles que "Figure It Out", "Mind Reader" ou "Fixed At Zero".


Figure It Out


Fixed At Zero


Mind Reader

Ces dernières sont d'ailleurs pour moi les meilleures pistes de l'album, ce sont les plus Rock et les plus entraïnantes. Même si "Fire (Aim Your Arrows High)", "Let Down" et "Father Sky" se défendent très bien aussi.


Fire (Aim Your Arrows High)


Let Down


Father Sky

VersaEmerge fut même classé parmi "les 10 artistes à suivre en 2010" par le site américain Shred News.

Mais tout n'était pas tout rose pour le groupe ... Au fil du temps, 3 membres du groupe l'ont quitté. Aujourd'hui, VersaEmerge n'est plus qu'un duo constitué de Sierra Kusterbeck et Blake Harnage. Ils ont sorti à eux 2 un EP full acoustiques (Dont la plupart ne sont que des reprises) puis un second qui se tourne bien plus vers du Rock / Electro.


No Consequences

Le duo est toujours actif, mais le groupe de base est maintenant mort ...  Ma plus grosse déception dans la musique ...

Mes préférences : Figure It Out - Fire (Aim Your Arrows High) - Let Down - Father Sky.

Rise Against est un groupe de Punk Rock américain créé en 1999.

Le groupe est composé de 4 membres : Tim McIlrath (chant, ainsi que guitare secondaire pour certaines chansons), Joe Principe (basse), Brandon Barnes (batterie) et Zach Blair. (guitare principale)



Rise Against a sorti 7 albums : The Unraveling (2001), Revolutions Per Minutes (2003), "Siren Song Of The Counter-Culture" (2004), "The Sufferer And The Witness" (2006), "Appeal To Reason" (2008), "Endgame" (2011) et enfin "The Black Market" (2014 (Celui-ci se rapprochant plus du Rock Alternatif)) et 4 EP.
Il connait un succès mondial depuis les albums "Siren Song Of The Counter-Culture" et "The Sufferer And The Witness".

The Unraveling

Le groupe attire l'attention de nombreux membres de la scène punk rock après la sortie de "The Unraveling" qui décèlent en Rise Against un groupe prometteur, notamment avec la voix particulière du chanteur Tim McIlrath, qui possède la faculté de pouvoir pousser à l'occasion un de ces cris rauques et furieux typiques du Hardcore. Parmi les meilleurs morceaux, on peut peut-être citer "Join The Ranks", "401 Kills"...


Join The Ranks


Alive And Well


401 Kills

Revolutions Per Minutes

Le 8 Avril 2003, c'est avec Todd Mohney comme guitariste que Rise Against lance "Revolutions per Minute". L'album reçoit un accueil chaleureux de la part de la critique Punk, mais aussi Rock, comme en témoignent les 4 étoiles et demi (sur cinq possibles) que lui accorda le All Music Guide. En France, PunkFiction sanctifia l'album, avec une note de 18,5 sur 20. Les thèmes majeurs traités sur l'album sont la critique de la drogue, de certains phénomènes sociaux et politiques. Cet album rapproche Rise Against de la frange dure des punks. (Grâce certainement aux morceaux "Dead Ringer", "To The Core", "Halfway There" et d'autres.)


Dead Ringer


Blood-Red, White, And Blue


Halfway There

Siren Song Of The Counter-Culture

La production a encore été améliorée et le groupe a davantage mis l'accent sur son côté punkcore mélodique, tout en cherchant à expérimenter (comme sur la chanson "Dancing For Rain", où des passages acoustiques côtoient des riffs on ne peut plus Punk et d'autres moments ultra-agressifs façon Hardcore), au grand dam d'un certain nombre de fans qui accusent le groupe de prendre un virage "commercial", prenant notamment pour exemple la présence d'une chanson acoustique, "Swing Life Away", qui connaît une diffusion radio répétée et dont le clip passe tout aussi fréquemment sur MTV, ce qui conduit à une reconnaissance de Rise Against par le grand public.


Dancing For Rain


Swing Life Away

Délivrant quelques messages politiques ("State of the Union"), la formation est alors parfois rapprochée des groupes étiquetés emo pour ses paroles introspectives, mais Rise Against conserve un son et une qualité de chant très Punk / Hardcore, loin des voix parfois efféminées de la nouvelle vague emo ainsi qu'un style et une attitude éloignés du fashioncore, même si l'album est résolument moins "underground" que "Revolutions Per Minute".


State Of The Union

The Sufferer & The Witness

"The Sufferer & the Witness" se rapproche de "Revolutions Per Minute", même si des chansons lentes sont toujours présentes, comme "Roadside". PunkFiction applaudît, et accorda un 16,5 à l'album. Le groupe fait avec ce 4e opus les premières parties de My Chemical Romance (début 2007), ainsi qu'une tournée solo au Canada et dans le Nord des États-Unis juste après.


Roadside


Drones

Appeal To Reason

L'album contient quelques titres dénonçant la guerre en Irak, tout particulièrement la chanson "Hero Of War". Le groupe cherche clairement à passer un message sur les désastres écologiques et la violence ("Collapse (Post-Amerika)").

La deuxième piste introduite à la radio est "Audience Of One", qui connait un certain succès sur les radios canadiennes et américaines. Album très attendu, la chaîne musicale de télévision MusiquePlus parle de cet album comme un candidat très sérieux à l'album de l'année.


Collapse (Post-Amerika)


Audience Of One


Hero Of War

Le titre "Kotov Syndrome" fait partie du jeu Need For Speed Nitro sorti sur Wii et Nintendo DS. Comme Danko Jones, c'est ça qui m'a fait découvert le groupe.


Kotov Syndrome

Endgame

De loin mon album préféré.

La chanson "Help Is On The Way" traite de la lenteur des secours lors de grande catastrophe naturelle, faisant en autre allusion à l'ouragan Katrina, tandis que la chanson "Satellite" parle des problèmes reliés à la politique et finalement, "Make It Stop (September's Children)" parle des adolescents qui se font harceler, discriminer et, qui sont ainsi poussés au suicide à cause de leur homosexualité, référant à une série de suicides qui a eu lieu en septembre 2010.


Help Is On The Way


Satellite

Le clip vidéo de "Make It Stop (September's Children)" a suscité un grand débat de la part des utilisateurs sur YouTube.
Cette chanson s'est classée en deuxième position dans le top 200 du Billboard.


Make It Stop (September's Children)

Cet album ne contient aucune ballade ni aucune chanson "rentre-dedans" contrairement aux précédents opus.


Architects


Disparity By Design


Endgame

Le groupe enregistre une nouvelle chanson, "Dirt and Roses", pour le film "The Avengers". Cette chanson est disponible sur l'album officiel du film qui sortira le 1er mai 2012.


Dirt And Roses

The Black Market

Album qui cette fois-ci tire un peu plus ses racines du Rock Alternatif, il reste un très bon album tout comme ses prédécesseurs. Il y a comme dans presque tous les albums de Rise Against un morceau énergique : "The Eco-Terrorist In Me" et une ballade : "People Live Here".


People Live Here


The Eco-Terrorist In Me


Les autres morceaux sont modérés au niveaux des rythmes et sont très plaisant à l'écoute, même si on regrettera le son Rock qui semble un peu en retrait en comparant ces chansons à celles des précédents opus.


The Great-Die Off


Methadone


The Black Market

Rise Against est un groupe Straight Edge, les membres suivent donc la doctrine prônée par ce mouvement de la scène Punk : pas d'acte sexuel sans amour, pas de consommation de drogue, pas de consommation d'alcool, mode de vie écologiste,... Tous les membres sont végétaliens. Rise Against soutient activement la PETA, une association luttant pour l'amélioration des conditions de vie animales. Le clip du single "Ready to Fall" montre par exemple les dégradations de l'environnement provoquées par les activités humaines, et leurs conséquences sur le cadre de vie des animaux. Rise Against considère d'ailleurs cette vidéo comme leur production visuelle la plus importante.


Logo de l'association PETA


Ready To Fall

Le groupe est encore actif et heureusement.

Mes préférences : Disparity By Design - Architects - Collapse (Post-Amerika) - A Gentleman's Coup.

The Pretty Reckless est un groupe de Rock Alternatif / Métal Alternatif formé en 2009 par Taylor Momsen, ex-actrice de la série américaine Gossip Girl.

Il est actuellement composé donc de Taylor Momsen au chant, Ben Phillips à la guitare et au chant secondaire, Mark Demon à la basse et Jamie Perkins à la batterie. Ces 3 derniers formaient avant le groupe Famous, Taylor leur a simplement demandé de se joindre à elle.


De gauche à droite : Mark Demon, Taylor Momsen, Ben Phillips et Jamie Perkins.

Pendant tout l'été 2010, ils ont été en tête d'affiche du Vans Warped Tour qui a fait le tour de plusieurs villes américaines. Pour pouvoir être présente lors de cette tournée, Taylor Momsen a du momentanément mettre son rôle dans Gossip Girl entre parenthèses. Par la suite, elle a décidé d’abandonner définitivement sa carrière d’actrice afin de se consacrer à ce qu’elle a toujours voulu faire, de la musique. Elle a ensuite précisé maintes et maintes fois qu’elle ne jouerait plus jamais car pour elle, il s’agissait simplement d’un emploi qu’elle a connu dès son plus jeune âge.

Le groupe a sorti jusqu'à présent 2 Albums : "Light Me Up" (2010) et "Going To Hell" (2014) ainsi que 2 EP : "The Pretty Reckless" (2010) et "Hit Me Like A Man". (2012)

Le premier album, "Light Me Up" ("Allume-moi") s’est rapidement classé en tête des charts britanniques et a également eu du succès dans le reste du monde, notamment en France, aux États-Unis et même au Japon.

L'album présente un ensemble de morceaux plutôt hétérogène ; on a des chansons bien rythmées ("Miss Nothing", "Factory Girl", "Goin' Down"...), d'autres ont un son Rock plus lourd ("Make Me Wanna Die"...), d'autres plus léger ("Light Me Up", "My Medicine"...), certaines chansons sont lentes ("Nothing Left To Lose", "You"...) et il y a un acoustique. ("You")

Le titre "Make Me Wanna Die" ("Tu Me Donne Envie De Crever") est le plus populaire de l'album. Il s'est classé premier dans les charts anglais "Rock".
Les paroles pourraient relater la vie de Taylor et qu'elles pouvaient être interprétées comme on le souhaitait, mais que "personne ne pourrait comprendre" et qu'il n'est strictement pas nécessaire de faire des recherches sur la vie passée de Taylor.

Mais il fait surtout parler de lui à cause du clip qui a fait polémique et a ébranlé l'Amérique puritaine. Dans ce dernier, Taylor Momsen se déshabille au fur et à mesure de la musique jusqu'à être entièrement nue. (Les parties intimes sont cachées néanmoins par des flammes.)

Ce morceau est également utilisé pour la bande originale du film Kick-Ass.


Make Me Wanna Die

Le second single, "Miss Nothing" ("Miss Rien") est un peu plus rythmé que "Make Me Wanna Die" mais, tout comme ce dernier, son clip a fait aussi polémique, tellement qu'il en a été censuré dans certains pays.
Dedans, on y voit Taylor incarnant Marie-Madelaine dans une interprétation de la Cène de Jésus et ses 12 apôtres en porte-jarretelles rampant sur et sous une grande table et faisant des poses lascives. On peut y voir également les autres membres du groupe ainsi que les anciens.

Aussi, ce titre est le seul dont les paroles n'apparaissent pas dans le livret du CD à cause de l'injure "cunt". ("Chatte" en français.)


Miss Nothing

"Just Tonight" ("Juste Ce Soir") est le 3e single du groupe, dont le clip est satanique, possédant une ambiance plus sombre et s'inspirant de l'univers gothique.


Just Tonight

Suite à tout ça, The Pretty Reckless a enchaîné les festivals et a fait la première partie de plusieurs groupes, en particulier celle d'Evanescence et des Guns N'Roses.

En 2012 sort le clip vidéo de la ballade "You" ("Toi"), beaucoup plus simpliste que les 3 premiers singles.


You

S'en suit avec le clip vidéo de "My Medicine" ("Mes Médicaments") assez spécial, où l'on peut voir notamment Jenna Haze, une actrice porno et bonne amie de Taylor, y faire une brève apparition.

Vient à la suite en 2012, leur second EP : Hit Me Like A Man. Il inclue 3 nouvelles chansons ("Hit Me Like A Man", "Under The Water" et "Cold Blooded" (Duo entre Taylor et Ben Phillips)) ainsi que 2 lives. ("Make Me Wanna Die" et "Since You're Gone")


Hit Me Like A Man


Under The Water


Cold Blooded


Since You're Gone

Le 6 Octobre 2012, The Pretty Reckless a révélé un nouveau morceau intitulé "Only You" ("Seulement Toi") qui fut sur la bande originale "Frankenweenie Unleashed !" du film "Disney Frankenweenie". En Décembre 2012 est sorti le single "Kill Me". ("Me Tuer")


Only You


Kill Me

Après leur dernière tournée, le quatuor s'est consacré à la préparation de son second album studio "Going To Hell" ("Aller En Enfer") dont la sortie était prévue en 2013, mais fut repoussée suite à la dévastation de leur studio à Hokoben dans le New Jersey causée par l'ouragan Sandy en Octobre 2012. Le titre de l'album fait d'ailleurs référence à la tragédie. Le groupe a révélé quelques chansons comme "Follow Me Down" ("Suis-Moi Vers Le Bas") pour faire patienter les fans.


Follow Me Down

Le premier single de l'album, "Going To Hell" éponyme est sorti fin Septembre 2013. Son clip contient des scènes assez sombres, parlant des péchés avec beaucoup de métaphores. Taylor incarne Eve possédée, allongée sur des corps nus ou assassinant un prêtre.
Les paroles semblent être un peu comme le récit d'un roman, poursuivit d'un dialogue pour le refrain.


Going To Hell

Le second single de l'album est intitulé "Heaven Knows". ("Dieu Sait") Son clip a été co-dirigé par Taylor Momsen où on peut la voir s'être "gravé" le logo de l'album sur tout son corps. Elle se montre également complètement nue comme pour "Make Me Wanna Die". (Mais cette fois, les parties intimes ne sont pas cachées, même si elles sont difficilement distinguable à cause du logo de l'album sur son corps.)

Ce morceau a d'ailleurs été classé 7e du top 20 des meilleures chansons Rock 2014. Je suis super content pour eux, mais honnêtement je vois pas pourquoi c'est celle-ci qui est classée, "Follow Me Down" et "House On A Hill" ou même "Absolution" sont bien meilleures. Avis personnel.    20 Best Rock Songs Of 2014


Heaven Knows

En Avril 2014, c'est le single "Messed Up World" ("Monde Foiré"), version censuré de "Fucked Up World" ("Monde Baisé"), qui sort. Le clip est tourné sur une plage de Miami et on y revoit, comme pour "My Medicine", Jenna Haze y faisant une apparition.

Wikipédia a écrit:The Pretty Reckless ont marqué l'histoire américaine en devenant le premier groupe mené par une femme à atteindre les premières places du classement musical Rock avec 2 chansons. "Messed Up World" a atteint la première place le Jeudi 4 Septembre, presque 6 mois après "Heaven Knows".

Messed Up World (Fucked Up World*)

Le reste de l'album est assez varié, on a un morceau très doux et entrainant qu'est "House On A Hill" ("Une Maison Sur La Colline"), une petite ballade aux racines un peu Country "Waiting For A Friend" ("Attendre Un Ami"), un morceau satanique ; "Sweet Things" ("Douceurs" ( Fleche droite  Voir l'analyse complète de Gee)) et encore d'autres superbe musiques comme "Absolution" ("Absolution") ou "Burn"... ("Brûlé")


House On A Hill


Sweet Things


Absolution


Waiting For A Friend

Le groupe aurait comme futur projet de faire un album acoustique et il parait que déjà une bonne partie des chansons est déjà écrite. Je ne suis pas contre, mais j'aurai quand même préféré un album plus Rock que ça. Affaire à suivre...

Mes préférences : House On A Hill - Sweet Things - Miss Nothing - Just Tonight.

Elyose est un groupe français (Oui j'ai bien dit français ) d'Electro Métal formé en 2009 composé de Justine Daaé au chant, Marc de la Jonquière à la guitare, Ghislain Henry à la basse et enfin Patrick Cazu à la batterie.



Jusqu'à aujourd'hui, le groupe a sorti un EP ("Théogyne") et un album ("Théogyne") sorti le 1er Mars 2012 en tant qu'auto-production.


Pochette de l'album Théogyne.

Donc on commence par ce groupe, assez original, regroupant Métal et Electro.

Liste des morceaux :

1 - Intro / 00:39
2 - Le Libérateur / 3:54
3 - L'Orientale / 4:23
4 - Dérive / 3:49
5 - Incandescence / 4:16
6 - Théogyne / 5:41
7 - Elévation / 5:03
8 - Mirry Dancers / 4:49
9 - Wine Frome The Sick / 3:26
10 - Overload / 4:01
11 - Je Tempeste / 4:14
12 - Les Artisans Du Chaos / 5:18

Comme on peut le voir, il y a des titres français mais aussi anglais comme ""Mirry Dancers" ou "Overload"... Une bonne surprise.

A l'écoute, l'intro' laisse passer un chant à consonance religieuse pendant une trentaine de secondes.. puis l'album enchaîne avec "Le Libérateur", dont le début commence sur un riff métalleux relativement brusque. Le synthétiseur reste néanmoins très présent.

Mais je n'ai pas parlé du chant encore, qui est sans doute la plus grosse surprise qu'ait pu offrir le groupe. En effet, en écoutant Justine chanter, on n'arrive à peine à distinguer les paroles, même en français à cause de son timbre de voix très spécial ayant une influence classique. Ca peut sembler troublant au début, mais on peut finir quand même par y accrocher.


Le Libérateur

Une autre bonne surprise, c'est que pour une auto-production, la qualité du son est optimale, il a vraiment été bien travaillé et ce n'est pas un "travail vite fait" avec les moyens du bord.

Les autres morceaux sont tout aussi relativement variés. On a du bon Métal comme "L'Orientale" ou "Incandescence", comme on peut avoir aussi des morceaux ou l'Electro est très présent, en particulier dans "Overload" dont le refrain ne contient que ça, même pas un petit son de guitare... C'triste. :c
On a aussi les morceaux comme "Théogyne" ou "Les Artisans Du Chaos" qui mixent un peu en mélangeant les 2.
Seul "Wine From The Sick" "sort du lot" si je puis dire, en étant un poil plus violent que les autres morceaux.


Overload


Incandescence


Wine From The Sick

Bon, c'est sûr que c'est assez spécial, et le groupe n'est pas très connu à l'heure actuelle. Mais ça reste quand même de la plutôt bonne musique. Passer son chemin sans au moins écouter un peu tout ça est une erreur.
Et comme le groupe n'étant pas trop connu, je dispose de peu de sources réellement fiables donc je ne peux pas trop m'étaler sur ce groupe.

Mes préférences : Overload - Incandescence - Les Artisans Du Chaos - L'Orientale.

Là, on change radicalement par rapport aux autres groupes. Eh oui ! Fear, and Loathing in Las Vegas est un groupe japonais de Sreamo / Post-Hardcore / Electro formé en 2008 composé de So au chant, Minami au chant (Screaming) et au synthétiseur, Sxun à la guitare et coeurs, Taiki à la seconde guitare, Tomonori à la batterie et enfin Kei à la basse.
Comme tout groupe de Screamo et Post-Hardcore qui se respecte, 99% des morceaux envoient du pâté dans tous les sens avec un minimum de mélodie sans oublier bien-sûr les hurlements, d'où l'utilisation du terme "Screamo".
Quelques morceaux du groupe ont servi pour des animes japonais.



Le groupe a sorti un total de 3 albums : "Dance & Scream" en 2010, "All That We Have Now" en 2012 et "Phase 2" en 2014 et 2 EP : "Nextreme" en 2011 et "Rave-Up Tonight" en 2014. Je vais m'étaler un peu sur chaque album. (Hors EP.)

Dance & Scream

Dance & Scream est donc leur 1er album, le titre peut être assez significatif selon l'interprétation. "Dance" pour le côté Electro et "Scream" pour le Post-Hardcore et Screamo.

Le son lourd des guitares, le rythme ajouté par les percussions et l'Electro en plus des hurlements, autant vous dire que cet album n'est, sans surprise, pas une ballade tranquille !

Parmi les plus "violents", on peut citer "Stray In Chaos" dont la fin est un gros bordel de hurlements (A partir de 1:14 aussi, dont les 2 chanteurs se mettent à crier. ), "Solitude X'Mas" dont près de la moitié de la chanson est concentrée d'hurlements et d'autres...


Stray In Chaos

"Take Me Out !!" et "Beyond The End" sont déjà plus "gentilles" au niveau des hurlements, laissant So, chanter normalement avec sa voie mélodique. Les refrains de ces deux-ci sont assez entraînant, sans hurlements ça l'est déjà plus.
(D'ailleurs, dans "Beyond The End", à 2:39, So chante tout bas, tandis que Minami, à 2:54, pendant un court instant, chante relativement normalement, ce qui permet de distinguer un peu mieux sa voix naturelle. Un des rares morceaux du groupe offrant ça.)


Take Me Out !!


Beyond The End

Pour finir, la piste "Interlude" est un morceau dont je ne vois pas l'intérêt, puisqu'il n'est fait que d'Electro et qu'il n'ya aucun chant pour une durée d'environ 2 minutes. Pour couronner le tout, il y a un "Interlude" dans tous les albums. (Excepté l'EP "Rave-Up Tonight".) Cependant tous différents.

All That We Have Now

L'album 2012 semble avoir un son Rock un poil plus lourd que l'album précédent, Miniami réussi à hurler en entrant dans des aigües incroyables, la voix de So est de temps en temps remixée (Notamment dans Ley-Line), il y a globalement un peu moins de mélodies et l'Electro est bien plus présent.


Ley-Line


Don't Suffer Alone

La seule exception à cet album, c'est le morceau "Crossover". Pourquoi ? Parce que dedans ; ça gueule, ça gueule et ça gueule. Même So s'y met à fond. C'est d'ailleurs le seul morceau ou So ne chante pas normalement.


Crossover

J'aime moins cet album...

Phase 2

Place au dernier album sorti tout récemment, vers Juin 2014. Comme ses grands frères, il envoie du lourd, très lourd !
L'album commence par "Are You Ready To Blast Off ?", une sorte d'intro' de 1:52 poursuivie par "Rave-Up Tonight" (Le titre cette fois-ci évidemment.), morceau relativement gentil, en le comparant bien-sûr aux autres.


Rave-Up Tonight

Les morceaux "Thunderclap" et "Virtue And Vice" sont sans doute les plus violents du CD.

Le premier commençant par un petit rentre-dedans bien sympa et continuant par un solo de Minami (Non pas de chant ni de guitare, mais de synthétiseur.) pas mal agressif. La fin du morceau se termine, comme pour "Stray In Chaos", par un hurlement sortant des tripes. (Sérieusement, si on écoute fort et attentivement, ça fait bizarre dans la gorge. )


Thunderclap

Le second, "Virtue And Vice" commence aussi très fort avec un Rock très lourd, un Electro très speed et les variations de Minami, passant des graves aux aigües sans problème.
Le refrain est chanté par So, un peu plus gentil.
Un mini-solo s'en suit, puis un petit coup de synthétiseur et c'est là que le morceau dévoile toute son agressivité ; de 2:00 à 2:33, les guitares et l'Electro font tout exploser en plus des hurlements très aigüs. (Dont l'avant-dernier sort aussi des tripes. )
Le morceau se poursuit par un second refrain puis termine par un hurlement.


Virtue And Vice

Après dans le genre "morceau qui ressemble à rien" on a "Counterattack By The Sesame Sized Bodies", qui ne contient, j'ai envie de dire, pratiquement aucune mélodie (Hormis les refrains et la fin.) et les screams sont tellement aigüs qu'il pourraient en devenir "saoulant". L'Electro n'est pas trop présent comparé au reste des compositions.


Counterattack By The Sesame Sized Bodies

Les autres morceaux comme "Flutter Of Cherry Blossom" ou "Rain Inside Your Eyes" sont aussi sympa et bien plus mélodieuse comparées aux autres, d'un point de vue général.


Flutter Of Cherry Blossom

La dernière piste, "Stay As Who You Are", sort du lot de par sa longueur. Tous les autres morceaux ne dépassant pas les 4 minutes, celle-ci en fait 7 ! Ca peut paraître long vu comme ça, mais à l'écoute, c'est moins dérangeant.
Aucune véritable version longue n'est disponible en tant que vidéo, seulement des version courtes, donc je ne peux pas la poster ici.

Le groupe est encore actif aujourd'hui !

Mes préférences : Virtue And Vice - Stray In Chaos - Thunderclap - Flutter Of Cherry Blossom - Take Me Out !! - Beyond The End.

Amaranthe est un groupe de Melodic Death Metal / Power Metal originaire de Suède et Danemark créé en 2009.

Ils ont sorti 3 albums : Amaranthe (2011), The Nexus (2013) et Massive Addictive (2014).

Ce groupe se distingue fortement des autres groupes de par sa composition. Il y a évidemment un guitariste et un bassiste (Olof Mörck et Johan Andreassen respectivement), un batteur (Morten Løwe Sørensen) et là où ça change, c'est au niveau du chant ; il a 3 chanteurs. Elize Ryd au chant clair et faisant office de voix féminine, Jake E pour la voix masculine et enfin Henrik Englund pour le Screamo / Growl / Grunt. (Depuis l'album 2014 seulement, le précédent était Andy Solveström. C'est bien dommage d'ailleurs, il avait une meilleure voix.)


Amaranthe en 2011.

Quelques titres qui pour moi sont les meilleurs / mes préférés :


Amaranthe - Amaranthe - Hunger


Amaranthe - Amaranthe - Leave Everything Behind


Amaranthe - The Nexus - Afterlife


Amaranthe - The Nexus - The Nexus


Amaranthe - The Nexus - Invincible


Amaranthe - The Nexus - Theory Of Everything


Amaranthe - The Nexus - Futur On Hold


Amaranthe - The Nexus - Electroheart


Amaranthe - The Nexus - Transhuman


Amaranthe - Massive Addictive - Drop Dead Cynical

Mes préférences : Afterlife, Electroheart, Futur On Hold, Hunger.